La fille avec le tatouage de dragon: les médias más para hora CONTAR mucho menos

La première surprise de la fille avec le tatouage de dragon est une approche visuelle avec laquelle David Fincher a adressée le script Steven Zaillian qui a développé d'après le roman de Stieg Larsson, ni les opinions et les nuances que l'écrivain La Liste de Schindler a contribué à une histoire que nous connaissons tous trop bien, soit parce qu'ils ont vu le film ou minisérie ou de lire le roman ne fait qu'une couple d'années. Non, le plus surprenant de la fille avec le tatouage de dragon est la découverte que, en Suède, le suédois et l'anglais coexistent dans la même manière qu'elle le fait dans l'espagnol avec le basque, le galicien et le catalan dans le Pays Basque, Galice et en Catalogne . En effet, Steven Zaillian n'a fait aucun changement substantiel dans les deux personnages ou l'emplacement de la part. Pas même quelque chose d'aussi mineur que le journaliste Mikael Blomkvist être renommé Michael, étant l'anglais ou américains, et en justifiant que tout le monde parle anglais. Non En Suède, tous anglophones, toujours et en tout temps, même si aucun front britannique.

Sauvé cette première surprise, on pourrait s'attendre à ce que David Fincher, un réalisateur qui vient du monde des films vidéo et a créé tellement choquante, pour certains, comme Se7en ou Fight Club-, a été en mesure d'offrir quelque chose de visuellement plus intéressant qu'un planification de plats à base -contrechamp, très similaire à celle fournie par Niels Arden Oplev à Man som Kvinnor hatear, le film suédois. La vérité est que les deux films sont lâches, plus ou moins divertissant, la force ou l'intérêt de poursuivre la projection repose uniquement sur la morbidité de l'histoire, mais aucun des deux directeurs ont été obtenus dans un film, la télévision ne . Il semble en effet que les films suédois s'est améliorée à tous, mais peut-être s'attendre à mieux pour un réalisateur comme David Fincher, si proche de ses œuvres précédentes pour les positions des futuristes du film.

Si une évaluation comparative peut-être je penche plus vers le film suédois n'est pas tant pour sa qualité, mais les détails de construction de l'histoire comme Mikael Blomkvist lien vers Lisbeth Salander avec un plus naturel, ou qu'ils obtiennent une implication émotionnelle avec le spectateur beaucoup plus cohérente dans des séquences telles que le tuteur ou, plus important, parce que quand elle se termine, il se termine. L'adaptation de Steven Zaillian obtient insupportablement long long résolution à long film étirable plus de trente minutes dans lequel non seulement ne vous donne rien, mais rien au personnage reçoit Lisbeth Salander avec un comportement lamentable et incompréhensible Lisbeth ¿signature d'un Carte de Noël? Lisbeth ¿amour comme ça? Oh, bien sûr, c'est un film pour les Américains.

Je ne me souviens pas si c'était exactement la même chose dans le film suédois, mais une des choses qui m'a fait plus de grâce, c'est la facilité avec laquelle les nazis eux-mêmes certains personnages du film. Ce qui m'amène à cette pagaille dans laquelle il a été impliqué de Lars von Trier au festival de Cannes, et qui va montrer que ce n'est pas la même chose que dire que vous êtes dans nazie Fraccia Scandinavie. Il est clair que L n'est pas la même, mais peut-être certains peuvent très bien comprendre que dans les pays nordiques n'est pas si grave que de déchirer leurs vêtements.

Certains attendent beaucoup de la bande originale composée par Trent Reznor et Atticus Ross, surtout après qu'ils prennent un Oscar pour son score superbe pour David Fincher dans The Social Network . Le fait est que dans La fille avec le tatouage de dragon, non seulement piquer lamentablement, mais ils bousiller le fond avec une bande qui va sonroa inaperçu et il n'ajoute rien ou la psychologie des personnages ou l'atmosphère le film. Peut-être sa plus grande vertu est précisément celui de passer complètement inaperçu.

Pas aussi avec des chansons qui diégétique du son dans l'histoire, ce qui garantit que, si l'on est déjà bizarre que tout le monde parle en anglais fournie à tout moment, vous sortir du film quand une chanson est d'Enya. Et leur dernier album, non, mais il Orinoco Flow (Sail Away), qui le rendait si célèbre dans la fin des années. Il a été réédité été années de retard, mais ne le temps venu à la Suède ou les Etats-Unis? La chanson est très belle, j'adore, mais ne rentre pas, ni l'histoire ni dans les temps d'écoute. Il aurait été plus une question d'ABBA, a fait le spectateur émotionnellement torsion, ou pour des liens avec des allusions nazies Trent Reznor et beaucoup mieux Rammstein. Où allez-vous mate!

J'ai laissé pour la fin de Rooney Mara. Malheureusement pour elle, et pour le spectateur, non seulement ne parvient pas à la hauteur de Noomi Rapace, c'est que plutôt que de ne pas arriver à sembler plus d'un de ces adolescents qui sont gothiques d'un an et lorsque vous changer d'école ou quand il se met en colère avec ses amis, il devient le quartier le plus chic ou adhérer à toute autre tribu avec laquelle intersection urbaine.